Murales Rescate Wildlife Rescue Center

Este blog tiene como objetivo compartir y documentar el proceso de realización de los murales, desde las primeras etapas de diseño hasta el acabado final. Está dirigido a cualquier persona interesada en conocer cómo se planificó y ejecutó el proyecto muralístico, incluyendo los métodos de trabajo, las técnicas utilizadas y los materiales empleados durante su desarrollo. A través de esta explicación se busca ofrecer una visión clara del proceso creativo y técnico que implica llevar un diseño desde el boceto inicial hasta su aplicación en gran formato sobre una pared.

Proceso de realización de los murales

Para iniciar el proyecto, se realizó una visita al Centro de Rescate Wildlife preliminar para reconocer el espacio a intervenir, ubicarse dentro del entorno y tomar las medidas correspondientes de las superficies donde se realizarían los murales. 

  

Imagénes tomadas de Bitácora de La Gallada. 

En la misma visita la representante del centro nos expuso que el diseño debía representar especies nativas y algunas exóticas, incorporando animales como perezosos, lapas, felinos, dantas, tucanes, capibaras y pitones. Además, se buscaba que tuviera un enfoque educativo, promoviendo la convivencia entre los seres humanos y la fauna silvestre, así como mostrar el proceso de rescate, rehabilitación y liberación de los animales.

Durante el desarrollo del proyecto muralístico se realizaron dos intervenciones pictóricas en el mismo espacio: el mural Playground, ubicado en una pared principal de aproximadamente 8 x 4 metros, y el mural de la Jaula, una superficie más pequeña situada en una estructura cercana dentro del mismo recinto.

Ambos murales se desarrollaron de manera paralela y durante el mismo periodo de trabajo, por lo que muchas de las etapas del proceso se llevaron a cabo simultáneamente por distintos grupos de estudiantes. Esto permitió avanzar de forma coordinada en cada una de las fases de producción del proyecto.

El proceso general de realización se puede dividir en nueve etapas principales, las cuales abarcan desde la planificación del diseño hasta el acabado final de las obras.

1. Etapa de diseño y propuestas

Antes de comenzar la ejecución de los murales se desarrolló una fase de planificación y diseño, en la cual se analizaron las características del espacio y se elaboraron distintas propuestas visuales.

Para iniciar este proceso se realizaron planos del área de intervención, con el objetivo de comprender mejor las dimensiones de las paredes, su relación con elementos cercanos como gradas, cercas y bancas y las posibles limitaciones del espacio. Estos planos permitieron definir la superficie disponible para cada mural y planificar cómo se integrarían las composiciones al entorno.

Planos del Playground

Imagen tomada de Bitácora de L`Ocelotes. 

Es importante destacar que solo se realizaron planos del Playground debido a que inicialmente solo se tenía contemplado hacer un mural en este sitio.

Posteriormente, los estudiantes se organizaron en varios grupos de trabajo, y cada grupo desarrolló una propuesta de diseño diferente. En esta etapa se trabajó en:

• conceptualización del tema del mural
  
  

• elaboración de bocetos preliminares
  
  

• composición de los elementos visuales
  
  

• selección de paleta cromática
  
  

• adaptación del diseño a las dimensiones del espacio

Una vez finalizadas las propuestas, estas fueron presentadas y evaluadas, considerando aspectos como claridad visual, relación con el entorno, viabilidad técnica y coherencia compositiva.

Finalmente se seleccionaron dos diseños:

• El diseño del grupo Las Oropéndulas fue elegido para el mural Playground, la superficie principal del proyecto.

El diseño del grupo L’Ocelotes fue seleccionado para un mural en una Jaula, que inicialmente no estaba contemplada para el curso de Taller de Mural. Sin embargo, este diseño fue rediseñado y ajustado posteriormente para que se adaptara de manera proporcional al tamaño y características del espacio donde sería pintado.

Propuestas de diseño

A continuación se presentan algunas de las propuestas desarrolladas por los distintos grupos de estudiantes durante la etapa de diseño del proyecto mural.

Las Gatas Rompehogares

L`Ocelotes

Las Oropéndolas

La Gallada

Diseños Seleccionados y Divisiones de colores

Mural Playground

El mural fue diseñado para el área de juegos infantiles del centro de rescate Wildlife-Zooave con el objetivo de crear un espacio llamativo y educativo para los niños. A través de colores vivos y una composición dinámica, se busca estimular la imaginación y promover el respeto por los animales y la naturaleza.

Una de las ideas principales del diseño fue representar diferentes ecosistemas, como el bosque nuboso, el bosque tropical y los arrecifes, mostrando a los animales dentro de sus hábitats naturales. Esto permite enseñar de forma visual dónde viven las especies y la importancia de proteger su entorno.

También se incluyeron animales representativos del santuario, para que los niños puedan reconocerlos y aprender sobre ellos. Estos animales ayudan a transmitir el mensaje de conservación y el rol que cada especie cumple en la naturaleza.

Finalmente, el uso de colores vibrantes y formas dinámicas busca captar la atención del público infantil y hacer que el espacio sea más atractivo, integrando el mural con la estructura del lugar, incluyendo la lámina de zinc y las gradas.

División de color

Es importante realizar una división de los colores que se presentan en el diseño para saber cuanta área comprende cada color y por consiguiente la cantidad de pintura que se requiere. Asimismo, es una manera para organizar la ejecución del mural por color, al ser un trabajo que se realiza entre varias personas.  

A1

A2

A3

A4

A5

A6

T1

V1

V2

V3

V4

Am1

Am2

C1

C2

N1

R1

R2

Mural Jaula

En esta propuesta de diseño del mural se plantea una intervención artística para el área del playground del Wildlife Rescue Center – Zooave, pensada para un público infantil y orientada a la educación ambiental. El concepto del mural se organiza a partir de tres ejes principales que guían la selección de símbolos, animales y elementos visuales del diseño.

El primer eje corresponde a los elementos culturales, donde se integran símbolos relacionados con la identidad del país y la región. Entre ellos se incluye el perezoso como símbolo nacional reciente, las líneas onduladas y flores inspiradas en las carretas típicas de Alajuela, y el jaguar, utilizado en representaciones indígenas como figura de protección. Estos elementos ayudan a conectar el mural con la cultura local.

El segundo eje es el rol ecológico de los animales, destacando la función que distintas especies cumplen dentro de los ecosistemas. En el mural se representan aves y monos como dispersores de semillas, el perezoso por su aporte a la biomasa del bosque, especies que regulan la vegetación como capibaras y tortugas leopardo, y depredadores como serpientes y cocodrilos que ayudan a mantener el equilibrio natural.

Finalmente, el tercer eje corresponde a las historias de rescate, que reflejan la labor del santuario. Se incluyen especies en peligro como la lora de nuca amarilla, el quetzal y el mono ardilla, así como animales que representan rescates emblemáticos del centro, como el tucán y el león (Grecia y Kivu) y el jaguar que simboliza a Phili, Sixto y Guapo.

En conjunto, estos tres ejes permiten que el diseño del mural no solo sea visualmente atractivo, sino que también funcione como una herramienta educativa sobre cultura, conservación y rescate de la fauna silvestre.

División de color

Para facilitar el proceso de pintura del mural, se realizó una división de los colores del diseño y se asignó un código a cada uno. Este sistema permitió organizar mejor el trabajo del equipo, identificar rápidamente qué color correspondía a cada sección y mantener mayor precisión durante la aplicación de la pintura. Además, ayudó a distribuir las tareas entre los integrantes y a conservar la coherencia visual del mural durante todo el proceso.

2. Organización del trabajo y distribución de roles

Debido a que el proyecto implicaba trabajar en dos murales simultáneamente, fue necesario organizar el trabajo mediante una distribución de roles entre los estudiantes.

Se formaron distintos grupos encargados de tareas específicas, tales como:

• elaboración de mezclas de color
  
  

• inventario de materiales
  
  

• preparación del espacio de trabajo
  
  

• colocación de guías y marcas en las paredes
  
  

• bocetaje y traspaso del diseño
  
  

Esta organización permitió que varias etapas del proceso avanzaran en paralelo. Mientras algunos grupos preparaban las superficies o realizaban el boceto, otros podían avanzar en la preparación de colores o en el trabajo de pintura.

3. Preparación del espacio de trabajo

Antes de comenzar a pintar fue necesario acondicionar el espacio y proteger las superficies cercanas a los murales.

En el caso del mural Playground, se cubrieron los escalones cercanos al muro, así como la cerca que separa la pared de las gradas. Para ello se utilizaron plástico protector y papel kraft, materiales que permiten evitar manchas accidentales durante el proceso de pintura.

Proceso de cubrimiento de las gradas.  Imagénes tomadas de Bitácora de Las Gatas Rompehogares

En el caso del mural de la Jaula se protegieron las sillas, el piso y mesas. También se protegieron algunas áreas del piso donde se realizarían mezclas de pintura.

En ambas superficies se aplicó una capa base o primer, con el objetivo de mejorar la adherencia de la pintura al muro y asegurar una mayor durabilidad del mural.

Aplicación de primer para el mural del Playground. Imagénes tomadas de Bitácora Las Gatas Rompehogares.

4. Creación de guías y proyección del diseño

Para facilitar el traslado del diseño a las paredes se colocaron trozos de cinta azul en diferentes formas y tamaños sobre las superficies.

Estas marcas funcionaron como puntos de referencia visual, permitiendo posteriormente realizar un montaje digital del diseño sobre una fotografía del muro. Este método, conocido como Doodle Grid, ayuda a trasladar composiciones complejas a superficies de gran tamaño o con irregularidades.

Proceso de colocación de cinta adhesiva en el mural de la Jaula. Imagen tomada de Bitácora de La Gallada. 

Proceso de colocación de cinta adhesiva en el mural de Playground. Imagen tomada de Bitácora La Gallada.

Además, se utilizó proyección para visualizar el diseño directamente sobre las paredes y facilitar el proceso de bocetaje.

En el caso del mural Playground, la proyección presentó cierta complejidad debido a que algunas zonas del muro quedaban parcialmente cubiertas por las gradas, lo que obligó a realizar varias proyecciones para completar correctamente el diseño.

5. Bocetaje y traspaso del diseño

Una vez proyectadas las imágenes, se procedió a realizar el traspaso del diseño directamente sobre las paredes.

Proyección del mural de la Jaula. Imagen tomada de Bitácora de La Gallada. 

Proyección del mural del playground. Imagen tomada de Bitácora de La Gallada. 

Para el mural Playground el boceto se realizó utilizando pintura acrílica naranja diluida en agua, lo cual permite crear líneas visibles y fáciles de corregir.

Proceso de traspaso de boceto de murales. Imagenes tomada de Bitácora de La Gallada.

En el mural de la Jaula, el bocetaje se realizó siguiendo las guías de la proyección, trazando las líneas principales que servirían como base para el proceso de pintura.

Proceso de traspaso de boceto de murales. Imagenes tomada de Bitácora de L-ocelotes

Mientras se realizaba el boceto, algunos integrantes del equipo comenzaron también con la preparación y mezcla de colores, de modo que la etapa de pintura pudiera comenzar inmediatamente después.

6. Planificación y mezcla de colores

Antes de iniciar la pintura se realizó una separación de colores basada en el diseño digital, asignando códigos o fichas a cada tono.

Esto permitió organizar el trabajo y facilitar que cada integrante pudiera encargarse de pintar áreas específicas manteniendo coherencia en la paleta cromática.

Los colores que ocupaban mayor superficie se aplicaron primero, mientras que los tonos destinados a detalles o elementos más pequeños se prepararon mediante mezclas adicionales.

En algunos casos fue necesario ajustar los colores durante el proceso, como ocurrió con el celeste de la catarata del mural Playground o con el tono vino presente en algunos elementos del mural de la Jaula.

Proceso de mezcla de colores,. Imagenes tomada de Bitácora de La Gallada

7. Aplicación de color

El proceso de pintura inició cubriendo las áreas más grandes de cada mural, utilizando plastas amplias de color para avanzar de manera eficiente.

En el mural Playground se comenzaron a trabajar los fondos y elementos de vegetación, seguidos por troncos, la catarata y otras partes del paisaje.

Proceso de pintura por plastas grandes de color,. Imagenes tomada de Bitácora de Las Oropéndolas

En el mural de la Jaula se siguió una lógica similar, iniciando con las áreas de fondo y continuando posteriormente con las figuras principales.

También se trabajó la tipografía del mural, definiendo primero los contornos con los colores correspondientes del fondo y posteriormente aplicando pintura blanca para dar volumen y definición a las letras.

Imagen tomada de Bitácora de Las Oropéndolas

8. Detalles y correcciones finales

Una vez que las áreas principales estaban pintadas, se procedió a realizar una revisión general de ambos murales para corregir errores y agregar detalles finales.

Entre los ajustes realizados se encuentran:

• corrección de colores en algunas figuras
  
  

• definición de contornos y detalles internos
  
  

• limpieza de manchas accidentales
  
  

• repintado de áreas que necesitaban mayor cobertura
  
  

En el mural de la Jaula también fue necesario rellenar algunas áreas detrás y debajo de las bancas, donde aún se observaba la pared original.

Además, se realizó la aplicación manual del logo de la Sede de Alajuela de la UCR, utilizando un esténcil recortado y pintura blanca aplicada con pinceles pequeños.

Proceso de elaboración del logo en el mural,. Imagen tomadas de Bitácora de L-ocelotes

9. Barnizado y acabado

Una vez terminados los murales se aplicó una capa de barniz protector mate, cuyo objetivo es sellar la pintura y protegerla de factores ambientales como lluvia, viento y polvo.

El barnizado se realizó utilizando rodillos y se aplicó una capa uniforme sobre toda la superficie.

Proceso de aplicación del sellador,. Imagen tomadas de Bitácora de Las Gatas Rompehogares

En el mural de la Jaula surgieron algunas manchas después del secado del sellador, por lo que fue necesario realizar ciertos retoques de color, especialmente en el cuerpo oscuro del tucán y en algunas áreas del fondo.

Imagen tomadas de Bitácora de L-ocelotes

Finalmente se aplicaron capas adicionales de pintura en algunas zonas para cubrir estas marcas y asegurar un acabado uniforme.

Resultado Final

Mural de la jaula 

Resultado final del mural, Imagen tomadas de Bitácora de L-ocelotes

Materiales utilizados

Para la realización de ambos murales se utilizaron los siguientes materiales:

• Pintura para mural Arti Sur mate
  
  

• Barniz protector para mural
  
  

• Pinceles
  
  

• Brochas
  
  

• Rodillos para pintar
  
  

• Bandejas para pintura
  
  

• Envases para mezclar colores
  
  

• Cinta azul de pintor
  
  

• Papel kraft
  
  

• Plástico protector
  
  

Docente a cargo de los murales: 

SERGIO GUILLÉN

Estudiantes que realizaron los murales:

ESTEBAN LEONARDO SOLANO MORA

VALERY SABRINA ARAYA CASTILLO

KRISTHELL REBECA CASTRO CARDENAS

PEREIRA JIMENEZ JOSSELINE RAQUEL

EMANUEL GERARDO CHAVES LOPEZ

MARIA JOSE RUIZ ARIAS

FABRICIO SIBAJA SOTO

FABRICIO MARIANO ACUÑA SERRANO

MARIANGEL MORA GRANADOS

CAMILA RODRIGUEZ RODRIGUEZ

JORIATH ANDELL ROJAS FUENTES

DAYANNA SOFIA ALFARO RAMIREZ

NADIA ARIANNE BALTODANO MENDIETA

PRISCILLA MENDEZ MOYA

MARYELI AZUCENA MORA VALLECILLO

EMILY OVIEDO BARQUERO

NAYDELIN MARIA PORTUGUEZ MADRIGAL

MARIA BELEN SANDI BUSTAMANTE

ASHLEY MICHELLE VARGAS UGALDE 

Este blog fue escrito por: Naydelin Portuguez & Nadia Baltodano